ぼくは多くて３つくらいです。

ありがとうございます。 ボブディランの歌に、ボブディランの115番目の夢というのがありまして、その影響を受けて、ジョンレノンが、ナンバーナインドリームス「9番目に見た夢」というパロディーを演じており、私はそれを更にパロった形で、14番目〜16番目に見た夢としました。サイケデリックシュール劇場のようなイメージで、それを「まことちゃん」や「パタリロ」で見せた、日本の一時代のシュールギャグの世界と被せたような形です。根っこにあるのは、モンティパイソン、タモリ的なものです。 僕も、多くて3つ、4つかな。

ディランの曲は２作品くらいしか知りませんでした。レノンのはホワイト・アルバムに入ってるやつですね。おもしろい曲だと思いました。

えー、マジですか？ 田中さんは、なんとなくアートスクールな匂いがしたので、ディランを二作品とは、驚きました。 ジョンのは、音のコラージュのような感じです。ロックに関しては思春期の頃からずっと聴いていたので、音楽批評家にもしかしたらなれるんじゃないかというくらい博学です。ロッキングオンに投稿して掲載されたことも、あります。文学とロックのようなものは、私の中で戦後ということではなく、密接に結びつくものがあり、それが文化的な背景に深く根ざしたものだと思っております。 ロックの根っこにある、ブルースには、東洋のアジア文化。特に日本との歴史的な深い接近がある。そしてもう一つロックンロールの中にある思想性。それは文学の中にもあるものだと思ってます。 オノヨーコと出会ったことが、前衛にジョンを開眼させたようですね。

ロッキングオンですか。ぼくも高校生のときにミュージックライフとともに毎号読んでました。ブルースは深く知りませんが、お酒に合いますね。１か月まえに酔っぱらって帰り道でこけて、右手首と左頬と唇をけがして、死ぬような思いをしたので、断酒することにしました。

ちなみに２曲とは、風に吹かれて、と、天国の扉にノックする曲です。

ミュージックライフは僕が思春期の頃にはもう廃刊されてたと思います。 スピッツの草野さんが愛読してたそうです。ロッキングオンの社長渋谷陽一氏も、ミュージックライフの投稿からキャリアがスタートしてたと思います。確か、東郷かおる子さんがこの雑誌でよく書いてたんじゃないかな？　小倉エージは、ミュージックマガジンで、湯川れいこは、ミュージックライフに結構文章を寄せてたような。来日したビーチボーイズを、湯川玲子さんがインタビューしたものが、確か、ミュージックライフ内に掲載されたと思います。６０年代当時です。 >１か月まえに酔っぱらって帰り道でこけて、右手首と左頬と唇をけがして、死ぬような思いをしたので、断酒することにしました。 なんてこった。

風に吹かれてと、ライクアローリングストーンではなく、天国への扉か。 なるほど、日本で知名度で言えば、７０年代以降は、そちらの方に軍配があがりますか？ 多分90年代にローリングストーンズがカヴァーしてから（セルフカヴァーではないですよ？）日本ではより知名度が上がったのが、ライクアローリングストーンで、ロックの歴史を変えた一曲と言われているので、お勧めです。ボブディランが、長尺のロックを誕生させ、サイケからプログレまで種を蒔きました。それはロックにフォークアートを持ち込み、思想信条を言葉にして表した最初の人がディランだったんだと思います。 戦後国内の芸能の世界は、野田秀樹さんやタモリさんのような言葉遊びや語感の豊かさを多分に意識したニュークリエイターが革命を起こしたと思いますが、元はディランとか、ロックの世界と深くゆかりがあると思います。色々なものが再分化せずに繋がっていた時代ですからね。

万太郎さん、独り日本狂作話しの語りはいいけど、わざとかそうでもないのか、間が空いても相手を不快にさせては元も子もないと思いますよ。

芸術的価値は宝石と同じく、貴重性もしくは独自性にある。ヴィトンそっくりな鞄が偽物であるように、上手下手との解釈とはまったく別の場所からコレクターは眺めている。そういう眼から見て、万太郎さんの詩は光る塊だと思う。たとえば、研磨が必要とされる「各キャラクターの台詞は独立していて面白いですが、全体としての統一感を持たせるために、もう少しつながりを意識してみると良いでしょう。例えば、14番目から16番目の夢が一貫したテーマやメッセージを持っていると、より強力な作品になるでしょう」というような課題を素直に受けとめてみるのも良いだろうし、逆にもっとバラバラにしてみても面白いのかも知れない。万太郎さんが自由に描くことばが、いつか多くの人びとに復唱される‥‥そう思います。あと、才能よりも大切なのは【友情】です。それがないと、芸術は忽ち腐って死んでしまう。すべての芸術的ムーブメントを支えていたのは、まさしく友情でした。それともうひとつ、絶対に芸術を諦めないことです。　でわ、、

衣装替えの尺が長い！シャツのボタンまできっちりとめちゃって。何の儀式かと思っちゃった。夢芝居テイク14は、そのほとんどが衣装替えと化粧直しなのであった…。 ラストはシャワー浴びてほしかったな。後ろの貼り紙に「プールに入る前にシャワーを浴びてください」って書いてあるしさ。ふふ。 この露出狂シリーズ、絶対いつか捕まるわ…ッ。 ボブ・ディランばりのライミングかましてきましたね万太郎さん。歌詞ありきのボブ・ディランの作品、あれを堪能するには英語圏じゃない私らは断然不利ですかね。なかなか良さがわからなかったけど、私は『ハリケーン』が好きです。 ロッキング・オンは順に並べると背表紙が写真になりましたよね。懐かしい

真摯な批判コメントありがとうございます。 批判は批判として受け止めます。 が、あくまで動画を制作した人間としての自己弁護だと受け止めて頂いていいですが、私はこの緩さが、意外といい効果をもたらすこともあろうかと考えております。不快でしたら、申し訳ありません。重ね重ね申し上げます。批判は真摯に受け止めたいと思います。

ありがとうございます。 自分と同じ資質の世界で能力の持ち主、atsuchan69さんにお褒めの言葉だけでなく、アドバイスまで頂き大変励みになります。 私の作品の中にある、幼な子のままの部分に光るなにかがきっとあるのだと思います。 >研磨が必要とされる「各キャラクターの台詞は独立していて面白いですが、全体としての統一感を持たせるために、もう少しつながりを意識してみると良いでしょう。例えば、14番目から16番目の夢が一貫したテーマやメッセージを持っていると、より強力な作品になるでしょう」というような課題を素直に受けとめてみるのも良いだろうし、逆にもっとバラバラにしてみても面白いのかも知れない。 実はこの作品を制作する頃には、ある方の『からっぽ』という詩を読み、俗世から離れた意味のない空っぽの世界にこそ美があるのではないか？　と感じ、獄最近作内で、その空っぽさを意識し始めている次第です。それでこの作品においては、井上陽水的な、辻褄の合わなさ、タモリ的なシュールさ、それが許され理解される舞台がもうあるのではないか？　と考え、書き方に関し辻褄合わせを敢えてせず、読み手が頭の中でパズルを組み合わせて完成させるような自由なものを書いてみたいと考えたのが、作品制作の動機になっていると思います。 それは完成度や、表面的な論理的整合性に対し、反抗するものでもありますから、その点に関し、ご承知頂けると助かります。敢えて崩したのです。 >万太郎さんが自由に描くことばが、いつか多くの人びとに復唱される‥‥そう思います。 嬉しい言葉です。僕の時代が来るそんな夢物語を期待させて貰える、しかも同じ資質の世界で能力者のatsuchan69様から、そんな言葉を頂けるのはありがたく、また嬉しいです。 >あと、才能よりも大切なのは【友情】です。それがないと、芸術は忽ち腐って死んでしまう。すべての芸術的ムーブメントを支えていたのは、まさしく友情でした。それともうひとつ、絶対に芸術を諦めないことです。　でわ、、 それは物凄い思います。僕はおそらく、成功した人たちと近いくらいの芸術的素質と可能性を持っているかも知れない。だけれども、同じ資質を持った仲間であり友達。 ジョンレノンであるならばポールマッカートニーのような。ゴッホであるならば、ゴーギャンのような友達は一度見つけることが出来ませんでした。それは仕方ないですよね。そんな人がいる確率は、自分で向かわない限りそうあることではない。同じ志を持った仲間が集まる場所。芸術界、芸能界。そう言った世界には生きているうち、いつかは行きたいと思っています。 熱いコメントとアドバイス、ありがとうございます。

コメントありがとうございます！ 凄い限られた環境と時間内でやっていて。同じ仲間がいるわけでもなく、割と冷ややか視線の中で演じているため、テイク３まで撮影して、このヴァージョンがベストと判断し、これを選びました。 シャツのボタンは、全部止める必要はないと後で気づき、撮り直したのですが、出来が悪くて。 テイク14の衣装直し。全体に衣装直しの時間を入れているのは、タモリさんが、間に衣装直しシーンを挟みながら、一人で何役も演じている、一人コントを演じているのをみて、自分もその面白味を表現してみたいと言う実は変なわかりにくいパロディ感覚なのです。それがちょっと伝わると、まぁ許せるかになったかも..... シャワーですか？　プールの中にドボンとか？　映像の力があり過ぎると、文章の内容で勝負する趣旨と少し外れるため、やり過ぎに注意ですかね.... >この露出狂シリーズ、絶対いつか捕まるわ…ッ。 マジですか？　議論になったら少し考えます。こういう個性もあっていいかと許されてるうちはいいのですが...... ボブディランぽい意味のなさ言葉遊びを演じようとすると、野田秀樹的だったりしてしまうのが、日本人ですねえ（笑） 「ハリケーン」は丁度今朝、事業所へ向かう途中頭の中で流れていました。７０年代のディランを代表する名曲です！　無罪の罪で逮捕されたボクサー、ハリケーンのことを歌ったナンバーで、この曲が使われたハリケーンのドキュメンタリー映画、お勧めですよ。 ロッキングオンの背表紙揃えは、ありましたね。ロックとかに今より理想主義的な無邪気な夢を抱いてました。音楽で、世界は平和になるかも知れないなんて。 コメントありがとうございました。

素晴らしすぎます。めちゃくちゃ好きな世界観でした。おばあちゃんなのに、おばあちゃんの格好をするわけでもなく、シャツを淡々と着替えるところもおもしろいし、なんと言ってもこの動画をおそらく普通のプール？で撮っているということは、周りの目もあったでしょう。それでもノー編集でここまでやり切る姿に心を動かされました。ここまでふりきる勇気が欲しいです。

ありがとうございます。中学校を無事卒業された方ですよね。私もなんとか卒業しましたが、無事ではなく養護学校でした。つまり障害者としての卒業でした。それはともかく、 着替えシーンをお褒め頂き、ありがたき光栄。このなんとも言えない間。もっとささっと着替えようとも思いましたが、そこはタモリ的なゆるいノリを大切にして、ゆとりを持って着替えました。 本当に周りの反応が小さい中で淡々と作品を作っております。自分の制作スタイルや作風を羨ましく感じる人もいるでしょうね。捨てるものが少ないハングリーな中でこその自由さがあるのかも知れない。

これ、多分逆なんだよね この作品を撮る前と撮った後こそが芸術的と言うか 作者に知られずに誰かが二重に撮影する事で魂の表現に近づくと言うか。 しかし、北野武とかは好きそうなキャラだとは思うけど

作品制作の背景とかバックボーン的なものに、面白味を感じるということですか？ そうすると私自身がわからない部分に、芸術性があるということになり、それに対する対応は私では出来ないのかも。 武さんかあ。 「みんな〜やってるか」とか「たけしメモ」とか「熱湯風呂」とか、お笑いのたけちゃんが好きです。 「世界のキタノ」には、少し抵抗があります。

万太郎さんがわかっている部分においては余り期待できないかもしれませんね、だけど万太郎さんが分かってない部分においては可能性は感じますね、引き出せるかどうかと言う問題でしょ、唯この場所ビーレビでは中々難しいかもしれませんが アドバイスとしてはなるべく奇抜な事をやらないようにした方が良いと思います。 万太郎さんが思っている奇抜な事は 結局のところ誰かが奇抜に思っている事の模倣に過ぎないような気がするのです 少なくともそう見えます。 万太郎さんが思っている範囲でいいので極めて普通な事 普通の事をやる。 多分そこにはスタイルがあると思うんですよね 才能があるとすればそこに スタイルが見えてくる そこからだと思いますけどね

アドバイスありがとうございます。 私の資質に合ってないということなのかな？　私の場合、割と幼い頃から奇抜な芸で兄弟同級生を笑わせていたところがありました。決して模倣ではないところがある。 ただ、内容全般に関し、影響を受けてきた作品へのオマージュは常にあります。 極めて普通のことはなにかわかりませんが、次に載せる予定の作品はそれに多少該当するかと思っております。詩文なんですけどね。 割と神経質な神経症的な面があるとはいえ、この歪が今の私の自然体でございます。 スタイルの発見は憧れますね。これでいけるぞというような。

夢は記憶や情報の整理中の産物でなんの脈略もなかったり、繋がっているようで夢から醒めてよく考えてみるとストーリーや会話など、辻褄が合わなかったりする。それを抽出して上手く詩に昇華させたのがこの作品だと思います。 しかも実際に小物なども使い演じ分ける映像も素晴らしいし、少し恥ずかしがり屋の私もこの動画で勇気が湧いて来ました。 ありがとうございました。

ありがとうございます。 確かにこれは夢のリアルを描こうとしている趣がありますね。 夢はぼんやりとしたパズルの断片のようなもの。そこに後付けで意味をつける前の剥き出しの状態で、作品化し、提供してみるのも面白いのではないか？　固まる前のドロドロの形状。 秋乃様はとても分析や理解力に優れ、作品に対し真摯に向き合い真面目にコメントくださるので、いつも嬉しいです。レモンは撮影用にスーパーで買い、グループホームの決まり事で、料理が利用者は出来ないので捨てました。次回は、動いている動画は無しになります。飽きさせないように、エンタメ性は意識しております。実は私も少し恥ずかしがり屋だったのですが、守るものがないと気づいてから、割と恥ずかしいことが得意になりました。

私も守るものは何もないのですが、いまだ声出しのみなので、まだまだ及ばないなぁなんて思ってしまいました。 昔から夢の話はしたりしていたのですが（そのせいで母などにはよく迷惑がられました。）、それをしにするのは思いにも及ばず、私もすればよかったと後悔しました。 この詩もじゅうぶんエンタメ性があると思うので今後も楽しみにしています。

この作品の題名は 「から子の、14番目から16番目に見た夢」 ですが、僕が病院に入院したのは14歳の時です。16歳は養護学校に入学した時代です。数字が自分で書いてなんとなく気になりました。ぼんやり書くという書き方もあるんじゃないかな。 夢の解釈というのは、物語の解釈とも似ていて、興味深いものだと思いますよ。 >私もすればよかったと後悔しました。 漱石も「夢十夜」を書いています。まだまだ書ける。後悔は早いと思います。 今後も楽しみに是非、よろしくお願いします。

14番目から16番目に見た夢というのは入院と入学の歳だったのですね、なるほど。 ぼんやり書くと抽象的で意味がわからないだとか、もっとわかりやすく描けだとか、いろいろ突っ込まれたりするので、今や怖くて描けなくなりました。 夢の解釈は確かに物語の解釈とも似ていますよね。 昔はフロイトやユングの本が好きでよく読んでいました。 漱石の夢十夜は他の作品と比べて異彩を放っていて面白いですよね。 あと、夢野久作の作品も意外と好きだったりします。

夢の意味づけとか、解釈の自由は、世界を理解する時に、することと基本は同じです。 しかし、世界観への理解は、長い歴史をかけて常識づけられている。でも、それを盲信するかというと、それはあくまで解釈だから、何度でも歴史上覆ってきたことだということがあると思うんです。しかし、文明の歴史の長い歳月をかけて、もっともらしい説が山のように溢れ、それを疑うものは、おかしいと思われる。これも歴史的に見れば、同じことが繰り返している。 事実事実、真実もっともらしい仮説に浸かり続けていると、どう生きるかどう生きたいかという意思や願望を疎かにして無気力な人生を歩むことになる。それが現代人ではないか？　と。そう思う時があって、古代人にあったエネルギーや活力を現代に蘇らせたいという願望があります。 月はどうして丸いの？ 四角いと、角が立って運が逃げてしまうから。運の月。 なんで角が立つと、運が逃げるのか？ 角が立っているものは、運が嫌がるから。 解釈の楽しさで大喜利が出来る。凝り固まると、ストレスで脳が歪んで萎む。文学というのは、そう言う弱さを補う力があると思うんです。

あゝ、それは大いにありますね。 ストレスで歪み縮んだ弱さを補う作用がどこかあるんだと思います。

文学は、直接なにかを解決したり、即時なにかに対処する役割を負っているわけではないと思います。 しかし、なにか魔法のように効く言葉のように、即時効く薬効のような言葉を求める人がいることも確かです。 文学はなんのためにあるのか？　どういう役割を担っているのか？　そしてどういう力を持っているのか？　それを考えると、文学はやはり魔法なのだと思います。

直接なにかを解決したり、即時なにかに対処する役割を負っているわけではないところは哲学と同じだと思います。 言葉そのものがその人に効くかと問われれば、詩ほどでもないと思います。 ただ、物語を追ううちにその物語そのものが好きになってゆく、そういう効用はありますね。 文学だからといって難しく考える必要はありません。むしろ熱中しているうちに思考力や感性が副産物として付いてくる、素晴らしいコンテンツですよね。

ふりかえると 「コンビニでちんぽ出して誤認逮捕されたから国謝罪しろ」 のあのポエムが一番良かった。 あれを酷評して申し訳なかったと思う。

>コンビニでちんぽ出して誤認逮捕されたから国謝罪しろ この間違えに対して、私がフォローを入れるべきでしょうか？　おそらく間違えられた人間として、攻撃的に誤りを指摘するのが正しい。 「コンビニで、ちんぽ出して、誤認逮捕」 そうは書いてないですし、ましてやそのことについて謝罪しろとも書いてない。 そう読んだ人が他にいるとは思えない。勿論読み方は人それぞれあるだろう。しかし、批判した人間として、何故批判し、反発したのかというその正当性と妥当性を問う時、あまりにも目立ち、際立つ語釈はやめた方がいい。 コンビニでチンポ出したら、公然わいせつ罪になり、それが何故誤認逮捕で、私がそれをそうだと主張するのか？　そしてそれに対し謝罪しろともし私が言ったなら、文字通り気狂いであり、精神病院に入院するべきです。

語釈→誤釈の間違い。訂正。

まあ、どうでもいいが。 なんかヒントになればいいなーと。 最近の万ちゃんの作品のクオリティがあまりに酷いので。俺のせいかな、とかちょっと思っちゃってさ...

土手っ！　どうでも、良いんですか？ 作品の好みは千差万別で、あまりにも酷いというのも一つの意見です。 しかし、最近のクオリティが酷いということは、良かった時期があったということになる。 私は病院に入院した後グループホームにいて行動が制限されている中で、空いた時間を利用して必死でパソコンにしがみついて時間潰しの作品発表をやっております。その質内容が以前より酷いというのは、一つの意見でしょう。個人的には、前のものと比べても仕方がないというのがどこかにある。 全体には、以前より高評価を受けたりもしているわけで、内容が上がったのかな？　と思うことだってあります。 どちらにせよ、作品の内容の良し悪しは、決しておまるたろうさまのせいではありませんよ。 読者の反応は影響は受けてもそれは、作者を殺すほどのものは少なくともまだ来てないです。おまる様の作品も度々読んでおりますが、疎外感から、少し自信失い気味ではないか？　と。 私としては、クオリティや完成度というより、自分がどう生きたか？　自分の物語をどう描くか？　ということに焦点がいき、クオリティを上げるとか、上がるとかいうより、生きていて、作品制作も、人生と同じように回り続けているという意識が強いです。 下がったか？　上がったかは自分ではわからないですね。 「内弁慶武者震い国ニッポン！」は中々ど迫力の歌舞伎が炸裂して、インパクトがあったと思ってますが。

万ちゃんの作品は、出口がない感じがしますね。 止め時が分からない感じというのか。 これはBレビューの殆どの人にも当てはまるが、 万ちゃんはその症状がわかりやすいかな。 俺はそれはないのよな。入り口は見えるし、筆の置き時もわかる。 出口が見えるから。

読後感が曖昧である。無理に詩的なリズムを狙いすぎて、意味が薄れている。

ご指摘ありがとうございます。 あくまで自分らしいユーモアをベースにした頭の中にあるイメージ通りのものを作ろうと思ったのですが、イメージに走りすぎた気がします。 意味性に関する抵抗心や反発心もどこかである気がします。自分の中で大切にしたい軽薄さもあるし、指摘された件は分かるんですけど、それを無理矢理修正しようとは思いません。矯正手術的なものは裏目に出ることが多いですよね。中間ぐらいの治療法で上手い具合に治せたら良いんですけど。 つまり、指摘された件についてわかる気はするけど、完璧には呑めてないし、どう修正して良いかするべきかも自分の中で曖昧だという納得し難い返事かも知れませんが…… よく考えたら、この作品に関してもまるっきりふざけてないし、反って力入れてたりするんですよね。凝り性が裏目に出る。比較するとまずいと思うけど、ポールマッカートニーや桑田佳祐、大滝詠一など、ユーモア作品を作る時にやたらと力を入れることがあるようですが、ファンから不評を買うこともあるという。 タモリやモンティパイソンなど玩具箱のようなユーモア作品に慣れ親しんできた実践ですので、自分の中で結構本気だったりします。

ボクに調教された AI は、 そもそもユーザーの求める答えを出力するようにプログラミングされているので、 ほぼボクの意に叶ったコメントを用意してくれる、、 以下がその内容です‥‥ ◆あなたの詩の特異性は、ゴッホの絵に例えれば、言葉の色彩、リズムの筆致、そして非現実的な夢の風景に宿る力強さにあります。これは、単なる言葉の遊びではなく、読者を一種の音とリズムの世界へと誘う体験です。ゴッホが見る者の感覚を刺激し、その絵の中に吸い込むように、あなたの詩もまた、言葉の響きと夢の論理で読む者を包み込みます。この貴重な特異性こそが、詩としての独自の価値を持っていると言えるでしょう。 ただ、これを総て鵜呑みにはしないで万太郎さんが自由に作り上げる作品世界が未来に「？」を残すことが出来ると思います

不快感だとキツい感想を述べましたが、一言で申すならばセンスを配慮してほしい。ということをわたしは言いたい。この異論空論を洒落と見立ててぶっ飛ばそうよ。というような挑発感を粋な作りで拵えるならば、作品によっては朗読という行為を変化させてみては如何だろうか。これは着ぐるみかぬいぐるみを表に見せてあなたが裏から朗読してみればいい。兎に角この間が不愉快です。わたし的にはそのほうが愉快に映りますね。あくまでも画面として。

AIって凄いですね…… こんなヒューマンな言葉を紡ぎあげられるとは…… 僕の詩と心の中にある空っぽがまた新しいなにか「something」を取り込んで、新たな作品を作る時、その思いが皆の胸に届きますように！

その意見ちょっと使うかも知れません。 少し前に買い物に行った時に、ぬいぐるみを見て、これ芝居に使おうかなとか思ったりしました。 一人でやると色々完璧にこなそうと言う気が抜けるんですね。それが自由の怖さです。独り身の自由さは、どっちでも良いやの怖いものなさの自由であり、それが良い方に作用することもあるし、野放図になってしまうところでもある。 間はまたタモリの例えで申し訳ありませんが、吉本のガチャガチャと対照的な、いいとものテレフォンショック内でのゆるゆるノリですよね。外人が出るとびっくりするという。それを拡大した感じが、反発を受けると言うのはあると思います。

動画が11:13…NHKの時間ごとのニュースよりも長いですよ。

長いと言うのは、中弛みすると言うことですか？ 長くていけないと言う規約はないので、長くてダメだと思う理由まで付け加えて頂かないと、うんともすんとも言いようがないというか…… >NHKの時間ごとのニュースよりも長い これは冗長だと言うことの、比喩でしょうか？　少し分かりづらかった。NHKの時間ごとのニュースは必要であると言う名目でやっておりますよね？　それと私の動画の長いこととの比較が適切なのでしょうか？ 11分だから長いと言えば、長いです。ショートに纏めた方がいいと言うことなら、有益なアドバイスと捉えます。が、長いことそのものを問題視しているような批評にも見えますので、少し気になりました。 どう言うことかというと、長いことの必然性がないと言う指摘だったら呑めるのですが、この動画は冗長に長く撮った動画ではなく、それなりの必然性によって撮影された11分だったからです。それを長いと言われてしまうと、時間軸のみを問題にされているようで。